Если вы хотите научиться рисовать, приучите себя к постоянному выполнению набросков.

Альбом для набросков – предмет первой необходимости, как для начинающего художника, так и для опытного мастера. Вам понадобятся два альбома разного формата. Маленький карманный альбомчик в твёрдом переплёте должен быть всегда под рукой, где бы вы ни находились. Размер 9х15 является оптимальным. Твёрдая обложка позволит выполнять рисунок даже на весу, например, стоя в транспорте или в очереди в магазине. Большой альбом формата А4 тоже пригодится, особенно если набросок создаётся с целью его дальнейшей проработки, ведь быстрая графика обычно предваряет работу над большими картинами. Старайтесь одной линией обозначить как можно большую часть изображаемого на рисунке, ведь учебный набросок должен развивать умение чувствовать максимальные возможности простых линий, а также способность видеть обобщённо.

Краткосрочный рисунок может быть выполнен различными материалами. Чаще всего это графитные или цветные карандаши, тушь (пером или кистью), сангина, пастель, уголь, мел, ручка.

По способу выполнения можно обозначить 6 типов набросков.

1. Быстрый рисунок с натуры – набросок, сделанный при полной неподвижности модели.

2. Комбинированный набросок получается в том случае, когда натура сначала неподвижна, а потом меняет положение или исчезает. Рисунок в таком случае приходится делать сначала с натуры, а потом по памяти.

3. Набросок по памяти приходится делать в том случае, когда модель находится в движении. Например, балерина в танце или бегущий спортсмен.

4. Набросок по представлению не связан с наблюдением натуры и предполагает восстановление в сознании пространственного образа предмета.

5. Комплексный набросок, при выполнении которого используются все указанные выше способы.
6. Набросок-эскиз для большой картины.

Очень часто люди, используя слова «графика» и «рисунок» не знают настоящего их смысла. Мало людей знают, что рисунок это не цветная картинка, которую нарисовал мелками и карандашами ребёнок. А графика не странные надписи на стенах, сделанные красками из баллончиков.

На самом деле, графика – это один из видов изобразительного искусства, в изображении которого используются штрихи, точки, линии и пятна. В графике используются два цвета: чёрный (основной) и чаще всего белый (вспомогательный). В редких случаях используются три цвета, но основным всегда является чёрный. Самые распространённые виды изображения в графике – это контурная линия, пятно и штрих. Совмещая между собой эти виды, можно добиться различных тональных нюансов, способных придать изображению большей необычности.

Рисунком называют изображение на чём либо, созданной с использованием графики. Рисунок – техническое основание всех изобразительных искусств. Художники, скульпторы и архитекторы подробно изучают свой объект и создают рисунок (различные наброски, эскизы, штудии), помогающий им в дальнейшей работе по созданию скульптурных и живописных произведений и картин.

Чаще всего рисунки выполняются на бумаге и для его изготовления используют различные материалы, помогающие и облегчающие воспроизведение объекта: различные туши, чернила, карандаши, различные мелки, уголь, разнообразные техники исполнения.

Графика и рисунок всё время идут рядом. Графика делится на несколько видов: станковая графика, миниатюра, промышленная графика, книжная графика, газетная графика и компьютерная графика. Станковая графика является одним из главных видов. У некоторых из видов графики имеются ещё подвиды: станковая графика – рисунок, гравюра, лубок; книжная графика – виньетки, иллюстрации, обложка и т.д.

Миниатюра – это тоже подвид книжной графики, но из-за её исполнения она вынесена как самостоятельный вид графики.

Очень часто графику делят на ещё две категории: печатная графика и уникальная. Печатная графика или, другими словами, гравюра – это печатные формы, с которых получают сразу по несколько оттисков. Уникальная графика – это произведения искусства в единственном экземпляре, неповторяющиеся ни в каких случаях. Частые представители уникальной графики – аппликация, рисунок, акварель).

В современной массовой культуре очень часто встречаются представители графического искусства. Такие как карикатуры, различные плакаты, рекламные и театральные афиши.

Сегодня сайт является обязательным атрибутом любой уважающей себя компании или проекта. При создании сайта всегда принимается во внимание те факторы, которые влияют на удобство пользования. Сайт обязан производить приятное впечатление на посетителя, обязательно иметь удобную навигацию и содержать текст полезный и конечно понятный. Наполнение сайта текст, рисунок требуют подготовки.

Ведь, к примеру, если взять рекламный буклет, в котором не совсем вразумительно предлагают воспользоваться теми или иными услугами, нет смысла, нет описания и чёткого изображения продукции, мы его соответственно выбросим и забудем про него. К сожалению и в сети интернет имеется большое количество сайтов аналогичных данному буклету. Важную роль играет веб дизайн сайта, хороший дизайн способен гармонично объединить все страницы сайта. Веб дизайн является самостоятельным видом творчества, которое включает в себя направления непосредственно связанное с сайтами в сети интернет. Построение графических изображений определяется довольно жёсткими правилами.

Если сайт устарел, на него заходит мало посетителей, он не отвечает имиджу компании, тогда пора принимать решение о новом дизайне сайта. Имея уже существующие на сайте материалы, можно добиться улучшения работы сайта прибегнув к новому веб дизайну. Ведь значительную роль в общении с посетителем сайта играет привлекательный веб дизайн и вполне удобная навигация. Сам процесс разработки дизайна, это постоянное обсуждение графического направления, ведь рисунок и графика, использующаяся в создании дизайна, имеют не маловажную роль. Компьютерная графика уверенно и прочно вошла в нашу жизнь, рисунок и чертёж составить на компьютере не составляет труда.

Векторная графика создаётся путём различных комбинаций различных объектов. Растровая графика, рекламная 3D графика, всё это используется при создании веб дизайна сайта и требует определённых навыков и опыта. С помощью компьютерной графики, создаются рекламные ролики, игры, мультфильмы, различные видео уроки, видео презентации и так далее. Всё это привлекает любого человека. Так и ваш сайт, должен привлекать посетителей, благодаря профессиональному веб дизайну, используя компьютерную графику как наполнение к уже имеющемуся у вас тексту.

Графика вдохнёт новую жизнь в ваш сайт и поможет выйти на новый уровень.

Графика — древнейший вид искусства. Зародившись на заре истории, мастерство графика служило молчаливым свидетелем всех мировых событий, запечатлевая эпохи, нравы и народы в образе. Линия и пятно — этим языком рисунка, выражали религиозные идеи, повествовали о величайших событиях и знаменовали сове присутствие профессионалы, художники и любители.

Так уж устроен человек, что визуальный образ для него, порой, гораздо красноречивей любого текста. Графика традиционно сопровождала иллюминирование книг, а с развитием печати заняла достойное место в искусстве, как самостоятельный вид.

С развитием печатного слова, а позже и интерактивного пространства, графика приобрела особое значение. Хорошо продуманная и мастерски исполненная графика для веб-сайтов, журналов, брошюр моментально привлекает внимание потенциального читателя (покупателя, партнера) составляя первое впечатление. Если человека встречают по одежке, то книги и сайты встречают по обложке и, простите, по "морде" сайта. Это — имидж, образ, настроение. Пренебрегать правильным рисунком — значит потерять определенной количество читательской аудитории, не говоря уж о важности создания фирменного стиля — лица компании. Персонаж бренда, оформление, вплоть до визитки каждого сотрудника — безмолвное, но мощное свидетельство ваших идей, статуса и профессионализма.

Графика для веб-сайта должна отвечать основным требованиям брифа. Визуальный образ, опираясь на психологию восприятия, обязан выстроить определенную цепочку ассоциаций, создать нужную атмосферу. Графика - удобна для восприятия, она хорошо запоминается. Интересная картинка, наряду с эффектным заголовком — это 90% успеха рекламной акции. В одних случаях она должна быть предельно лаконичной и строгой, в других — утонченно-изысканной, в третьих — юркой и забавной. Все зависит от сайта.

Рисунок для сайта - это умение правильно подобрать цвета, красиво провести линии и воплотить в жизнь первоначальную основную идею. Рисунок отображает стиль предприятия или фирмы, которая заказывает сайт в интернете. Перенасыщенность рисунками тоже не особо приветствуется, так как еще должен быть и текст - всего в меру. Красивый сайт – это не обязательно изобилие красок. Качественный рисунок может быть оформлен и в серых, и в черно-белых тонах. Стиль, умение красиво оформить детали и наиболее четко и полно представить в рисунке идею заказчика – вот самые главные характеристики профессионального веб-дизайнера.

Итак, при создании рисунка надо ориентироваться на : соответствие стилю сайта. Хороший дизайнер не предложит яркую картинку развлекательной тематики солидному и серьезному сайту, а молодежную страничку не украсит чем- то давно вышедшим из моды.

Модные тенденции. Да-да, это присуще даже в работе дизайнера. А особенно, если он сотрудничает из сайтами модных направлений или молодежного стиля, то просто не обойтись без знания, чем дышит мода. Таким образом, хороший дизайнер должен быть в курсе всех модных направлений и тенденций создания рисунков.

Отображение идеи, которую хочет донести сайт. Зачастую одного дизайна, удачной картинки или типа графики достаточно, чтобы с первого взгляда понять, что это тот самый сайт, который нас интересует. Особенно важно отразить именно тот тип продукции или покупателя, которым занимается предприятие или компания, особенно если это узкоспециализированная фирма. Клиент должен увидеть именно красочную детскую картинку, если сайт предлагает игрушки, или же красивую вещь, если проводится торговля модными товарами.

Качественный рисунок - это не только изображение, но и важный компонент сайтов, во многих случаях – один из основных.

Веб-дизайн плотно переплетается с другими, «несетевыми» областями, например, с корпоративной культурой компании (так как дизайн сайта фирмы должен отражать и внутрифирменные правила), с ее продажами (так как структура и оформление сайта должны грамотно отображать текущую работу), с рекламой самой организации или выпускаемых ею продуктов, ведь одной из основных задач веб-мастеров как раз и является качественное поддержание узнаваемости марки и продвижение ее на рынке.

Хорошая графика в процессе раскрутки сайта компании стоит не на последнем месте: веб-дизайнеры определяют, какой фон будет доминирующим на страничках, какого стиля будут использоваться заголовки, какой рисунок или фотография будет отображаться рядом с той или иной статьей. Пользователю, зашедшему на сайт компании, должно быть приятно находиться на нем, чтобы яркие элеменды дизайна не отвлекали от важных новостей, текст был хорошо читаем и контрастен по отношению к фону.

Веб-дизайнеры должны четко представлять себе то, какие фирменные цвета имеет организация, какие логотипы она имеет, какие стандарты оформления ращзличных документов приняты в данной фирме, чтобы все эти важные детали присутствовали на сайте: либо как элементы оформления (например, логотип компании на каждой открытой странице), либо как вспомогательный материал (например, шаблоны писем в организацию с «шапкой», логотипом фирмы и ее реквизитами).

Серьезными сайтами для крупных организаций должны заниматься профессиональные дизайнеры, так как новичок порой даже не в состоянии определить, какие графические редакторы необходимо использовать в том или ином случае, и с трудом отличает растровый рисунок от векторного. Любительские же сайты вполне доступны и для любителей веб-графики, так как даже плохо подготовленный человек способен создать страничку, оформив ее своими фотографиями и рисунками, тем более, что интуитивное оформление многих конструкторов сайта этому способствует.

Графика для веб-сайтов — необходимый элемент при оформлении любого интернет-издания. Также, как и в печатном варианте, графика неразлучна с текстом. Удачная иллюстрация — залог того, что потенциальный читатель обратит внимание на вашу интернет страничку. Чтобы правильно подобрать графическое оформление для сайта, необходимо помнить о следующем:

- Профессионализм исполнения напрямую ассоциируется с имиджем и статусом вашей компании. Плохая, неаккуратная, уродливая, чересчур аляповатая графика, небрежный рисунок — оставит впечатление дилетантства, ненадежности и "дешевки". Не пренебрегайте своим имиджем.

- Рисунок может быть предпочтительней фотографий. Рисунок — это четкий ясный образ, это стиль, это приятно глазу. В графике вы можете выразить любую идею, создать настроение, задать тон всему сайту, с первой секунды настроить потенциального читателя "на свой лад".

- На одном сайте недопустимо смешение разных стилей. Как говорится6 "Рыба ищет, где глубже, а человек — где лучше". Зрительный комфорт, который обеспечивается только гармоничными сочетаниями и единством стиля, при современной загруженности информацией — приятный стимул остановиться на сайте и пролистать несколько страничек.

- Стараясь быть оригинальным — не переусердствуйте. Черный фон, мерцающие буквы и дико-зеленый текст выглядят ужасно, неприятно и безвкусно.

- Не забывайте о силе бренда. У вашей фирмы должно быть фирменное лицо. Логотип, оформление, персонажи, вплоть до иконок подписки — все должно быть "вкусным" и узнаваемым.

- Случается достаточно часто, что рисунок персонажа, кнопки, иллюстрации к статье нужен уже после исполнение дизайна сайта. Если нет возможности обратится к автору, который вам делал первоначальный дизайн, найдите художника со сходным стилем работ.

Красиво оформленный сайт приятен и глазу и сердцу. Особенно, если среди вашей аудитории люди с образованием и вкусом — предложите гурманам "блюдо" от которого они не смогут отказаться.

Оно зародилось на заре человечества. Уже тогда была сформирована и его главная задача – отражать во всей сложности и многообразии внутренний мир человека. Искусство развивалось параллельно с человеческим обществом, появлялись все новые и новые его виды. Для каждого вида были характерны определенные черты и формы выражения.
Рассмотрим подробнее два вида – графика и рисунок.

Графика (греч. graphike, от grapho — пишу) – включает рисунок и множество видов так называемого «рисовального» искусства. Сюда же относится гравюра, монотип и литография. Все они основываются на рисунке, но при этом каждый имеет свой набор характерных отличительных черт и способов воплощения. Соответственно, каждый вид обладает и уникальными выразительными характеристиками, по-разному воздействующими на восприятие человека. Графика относится к пространственным видам искусства, и, соответственно, выражает запечатленную действительности ввиде моментального слепка во времени. Переходными типами являются акварельная графика, гуашь и пастель, так как по многим своим характеристикам они также сходны с живописью. Графика бывает трех видов: монументальная, станковая и декоративная. Каждый вид имеет свой набор индивидуальных характеристик. Графика имеет дело с такими понятиями как контур, линия, пятно, штрих и штриховка, соотношение рисовального материала и текстуры листа. Исходя из этого, формируются и черты графики – простота, наглядность, лаконичность и завершенность. Графика получила широкое применение во всех видах печати.

Рисунок является одним из самых древних видов искусства. Первые рисунки были ввиде наскальной живописи и выполнялись с помощью угля, камня, дерева и других подручных материалов. Помимо этого, рисунок – это тот вид искусства, которым человек начинает овладевать с самого детства. Рисунок позволяет в наиболее простой форме отразить свой взгляд на мир, реализовать на бумаге свои мысли и чувства.

Рисунок – это основной вид графики. Рисунок строится с использованием с рисовального материала – карандаш, перо, кисть, уголь и бумаги. Рисунок формируется при помощи штриховки, контурных линий, отражению света и тени. Разными видами рисунка являются: этюд, зарисовка, эскиз и др. Чаще всего выполняется рисунок на бумаге. В станковом рисунке используются уголь, сангина, мелки, краски. В учебном рисунке обычно применяют графитный карандаш и уголь. Никакой другой вид искусства не позволяет так увидеть индивидуальность художника, почувствовать его внутренний мир.

Графика и рисунок – это наиболее индивидуалистические виды искусства. Здесь нет своих законов, и все подчинено воле художника. Они играют на восприятии человека, затрагивая творческую часть личности.

Наука графика — является одним из видов изобразительного искусства, который широко применяется и используется с помощью основных и вспомогательных средств, таких как: линии, штрихи, пятна и точки. Помимо контурной линии в графике широко применяется штрих и пятно, а также контрастирующие с чистой белой поверхностью бумаги — самой главной основой для графических работ. Сочетанием тех же самых средств непременно могут создаваться многие тональные нюансы. Самый общий и отличительный признак графики — это особое отношение главного изображаемого предмета к окружаемому пространству, роль которого в большей мере непосредственно выполняет фон бумаги.

Самый древний и традиционный тип графического искусства — это рисунок, истоки которого непременно можно увидеть в древних первобытных наскальных изображениях и в древней античной вазописи, именно где главную основу изображения обязательно составляют линия и силуэт. В поставленных задачах рисунка очень много общего с живописью, а все границы между ними достаточно подвижны и даже условны: акварель, пастель, гуашь и темпера безусловно могут применяться как для создания графических, так же и живописных по характеру и стилю произведений.

Необходимо отметить, что графическое искусство обязательно включает в себя как собственно сам рисунок, так и любые печатные художественные произведения (такие как гравюру, литографию и др.), которые основываются на искусстве рисунка, но обладают собственными изобразительными вспомогательными средствами и выразительными возможностями. В графике вместе с законченными композициями художественную ценность непременно имеют и натурные наброски, все эскизы к произведениям живописи и скульптуры. Не обладая именно таким объёмом полноты предоставленных возможностей, как живопись, в создании большой пространственной иллюзии настоящего мира, графика с большой полной свободой и гибкостью представляет степень своей пространственности и плоскостности; для всех графических произведений непременно могут быть свойственны четкая тщательность объёмно-пространственного строения, точность разработки всех тончайших элементов фактуры и проявления структуры данного предмета.

Из новых мастеров графики наиболее всего известен художник Морис Эшер, который начал одним из первых отображать фракталы и прославился после выпуска книги Grafiek en Tekeningen.

Так же графикой называют отпечаток и рисунок, нанесенный на лист. Еще существует так называемая станковая графика, книжная графика, а также журнальная и газетная графика и др. виды.

Графика тесно связана с четким изображением на плоскости. Белая или же цветная бумага, которая является самой главной основой графики, а так же играет роль основного фона, на котором самую большую четкость и выразительность полностью обретают линия, пятно и штрих.

По методу исполнения и всем допустимым возможностям воспроизведения графику подразделяют на печатную и уникальную.

Уникальная графика полностью создает любое произведение только в единственном экземпляре: акварель, гуашь, рисунок, монотипия, коллаж, фотомонтаж и др.

С помощью печатной графики производят большой тираж многих произведений, личные оттиски которых непременно являются авторскими произведениями. Гравюра же в зависимости от используемого материала, а также метода его обработки, от типа «глубокой» и «высокой» печати подразделяется на следующие техники: линогравюра, ксилография, цинкография, гравюра на картоне и др. Гравюры непременно могут быть исполнены только лишь в одной из данных техник дабы в их комплексе, в черно-белом или же в цветном цвете.

К новым и современным видам графики также относится и компьютерная графика, формирующееся во всех электронных системах.

Особенно выделяется новый и современный графический дизайн.

Отдельную и самостоятельную сферу образует графика письма, которая имеет очень большое значение во всех эстетических системах древности.

Гравюра – это основной тип графики, который включает произведения, которые напечатаны с доски, хорошо обработанные разными методами гравирования.

Искусство гравюры полностью состоит в том, что на существующую плоскую поверхность определенного материала изображается рисунок, именно который потом покрывается специальной краской и оттискивается на листе бумаге. Количество оттисков зависит от техники гравирования. Главные и основные материалы гравюры – это металл, дерево, линолеум или оргстекло. Процесс обработки гравюрной доски происходит с помощью механических средств, стальных инструментов.

Главной особенностью гравюры непременная является предоставленная возможность получать большое количество оттисков.